Le nouvel opus de la série emblématique promet de fusionner les styles et de réinventer l’expérience de jeu, tout en préservant ses origines. Avec une protagoniste complexe, le jeu rappelle les exigences du genre tout en offrant une perspective moderne sur l’horreur et l’action.
Dans le film Dawn of the Dead de George A. Romero, le zombie devient un symbole du consumérisme et de l’avidité de la société capitaliste. Cette vision avant-gardiste de 1978 a influencé de nombreux créateurs, dont Shinji Mikami, le concepteur de Resident Evil. À partir du premier chapitre de 1996 sur PlayStation, la série retranscrit l’anticapitalisme de Romero : le véritable mal n’est pas le zombie affamé, mais l’hybris humaine. Une critique incarnée par la Umbrella Corporation, une entreprise pharmaceutique derrière des expériences horribles. C’est à nous de rétablir la justice et la vérité, tout en survivant à l’horreur.
Trois décennies après le premier jeu, la série a connu de nombreux changements, surtout après le départ de Mikami après Resident Evil 4. On a vu l’action spectaculaire des chapitres 5 et 6, les innovations visuelles et narratives du 7 et de Village, ainsi que la modernisation des chapitres historiques grâce à des remakes. Aujourd’hui, avec Resident Evil Requiem, la question se pose : quelle direction la série de Capcom choisit-elle de suivre ? Après une première prise en main, il apparaît que ce nouvel opus ne privilégie pas un seul style, mais les fusionne.
La dualité de Resident Evil Requiem
La protagoniste inédite de Resident Evil Requiem est Grace Ashcroft, une agente de l’FBI avec un passé tragique : sa mère, Alyssa Ashcroft, a été tuée alors qu’elle enquêtait sur des personnes puissantes. Alyssa, une reporter renommée, était célèbre dans Outbreak, un chapitre de 2004. Grace retourne sur les lieux de l’horreur pour éclaircir des disparitions inquiétantes. Dans les premiers instants du jeu, sa fragilité profonde se manifeste : elle respire difficilement, sa posture trahit la tension. Les cutscenes montrent des attaques de panique, des balbutiements et des sueurs perlantes. Le résultat est une protagoniste vulnérable et authentique, augmentant l’empathie ainsi que l’angoisse pour le joueur.
RESIDENT EVIL REQUIEM | Le passage de la vue à la première personne au tiers change considérablement l’expérience.
À renforcer cette immersion, la vue à la première personne est facultative. Resident Evil Requiem propose de passer de la première à la troisième personne à tout moment via le menu. Cette option résulte des retours sur Resident Evil 7 et Village : le réalisateur Koshi Nakanishi a expliqué que de nombreux joueurs avaient des difficultés à compléter ces titres, notamment à cause de la tension résultant de la vue à la première personne, qui rend l’horreur plus palpable. Le choix de rendre Requiem plus accessible par cette fonctionnalité en témoigne.
Pour savourer pleinement l’expérience de Grace, la vue à la première personne est conseillée. Bien qu’elle soit agente de l’FBI, elle reste une novice. Avec une arme à feu, les munitions sont rares, et les lieux regorgent de zombies et de monstres affamés, certains dotés d’une intelligence macabre. Un exemple est le boucher armé d’une hache à la recherche de viande fraîche. D’autres créatures n’hésitent pas à tendre des embuscades et à attaquer avec des armes improvisées.
En somme, une tension permanente s’installe, souvent nous poussant à contourner les ennemis plutôt qu’à les affronter. Ainsi naît l’élément survival horror de Resident Evil. La rareté des ressources impacte non seulement les armes et les soins, mais aussi les sauvegardes. Comme dans les premiers chapitres de PlayStation, Requiem nécessite de trouver ou de créer de l’encre pour enregistrer les progrès via la célèbre machine à écrire.
Ce clin d’œil nostalgique s’adresse aux joueurs de la première heure, et peut être sélectionné en début de jeu selon les préférences. À côté de l’élément survival, un aspect puzzle engage l’exploration des pièces et corridors à la recherche de clés et de mots de passe pour débloquer des portes autrement inaccessibles. L’expérience est marquée par une lenteur riche en anxiété, accentuée par des jumpscares bien placés, rendant chaque pas crucial.
RESIDENT EVIL REQUIEM | Techniquement, le jeu est superbe, grâce à d’excellents effets de lumière qui intensifient la tension.
Pour tempérer toute l’adrénaline accumulée avec Grace, Leon S. Kennedy, héros de Resident Evil 2 et 4, entre en scène en tant que co-protagoniste de Requiem. Désormais un homme mûr avec une barbe, il diffère du jeune policier rencontré à Racoon City. Il semble avoir contracté une infection à élucider, ce qui rapproche son destin de celui de Grace. Les différences entre les deux personnages sont nettes. Léon est audacieux, parfois arrogant, avec des répliques à la Ian Solo pendant les moments critiques.
Cette approche se ressent également dans le gameplay. Pour lui, il est préférable d’utiliser la vue à la troisième personne, car ici, Requiem accentue l’action. Avec un large arsenal d’armes, de la carabine au fusil, voire une tronçonneuse, il provoque un véritable massacre de morts-vivants, apportant à la fois divertissement et une forme d’exutoire après l’angoisse vécue avec Grace. Une intrigue complexe unit les deux protagonistes et leurs tempéraments, tout en conservant une critique acerbe contre les multinationales et donc le capitalisme.
Notre avis sur Resident Evil Requiem en résumé
L’alternance entre Grace et Léon, entre deux modes de jeu distincts mais partageant l’essence de Resident Evil, génère un rythme agréablement soutenu, perceptible dans des environnements à la fois claustrophobes et labyrinthiques, ou plus ouverts et exploratoires. Certes, dans la partie finale, on note une certaine dilution, mais la ressenti global reste positif et engageant, totalisant environ une quinzaine d’heures de jeu.
RESIDENT EVIL REQUIEM | Les parties avec Leon sont les plus intenses.
Pour conclure, Resident Evil Requiem réussit à condenser en une seule expérience les deux aspects typiques du franchise : la tension lente et anxiogène des débuts et l’action plus dynamique et spectaculaire des chapitres modernes. Dans un monde où la peur du futur et la normalisation de la violence et de la tromperie dominent, Resident Evil démontre une nouvelle fois le lien étroit entre le jeu vidéo et la réalité.
Plus spécifiquement, Requiem nous met dans la peau d’une protagoniste fragile avant de nous redonner le contrôle par l’action, soulignant que survivre équivaut à s’adapter. À tout cela s’ajoute une critique anticapitaliste toujours présente, qui, après des pandémies mondiales, des géants d’entreprise plus influents que certains États, et des intrigues politiques, apparaît plus troublante que jamais.
